“我曾经跨过山和大海”。
“也穿过人山人海”。
情绪慢慢饱满的乐句中，这两句歌词一出，很多人都有一瞬间的失神。
顾念惜呆立在座位前，不断低声重复着嘴里的话：
“又是这种感觉，又是这样……”
像是量身定制一样，她在江修哲清澈的嗓音中，找到了第一次听到《最初的梦想》时的感觉。
她的脑海里一个声音越来越清晰：钟选，是根据歌手本人的经历和特质，去创作音乐的。
定制感，这简直就是歌手的神！
所以那句“想要”，才会像喃喃不自知的呓语一般。
脱口而出！
江修哲的低声吟唱还在继续，旋律进入第二段循环，他的眼泪不住地流淌，叙述着歌者的故事。
“【当你仍然，还在幻想，
你的明天，via，via。
她会好吗，还是更烂，
对我而言是另一天。】”
曾经失落的每一天，曾经无助的躲在车里独自抽烟。
他也有过彷徨和失措，也期待过幸运女神的重新眷顾。
直到某一天忽然来临的释然，终于放下，承认了自己，不过也是平凡的人啊，可路还要继续。
这或许就是成长之后，最大的勇敢，接受自己的不伟大，却仍然一路向前。
很快，第二段副歌的高潮来临，钟选的鼓声也逐渐加重了情绪的烘托。
“【我曾经毁了我的一切，
只想永远地离开。
……
我曾经像你像他像那野草野花，
绝望着，也渴望着，
也哭也笑平凡着......】”
“绝了！”导师席上的葛宏狰狞着五官，狠狠拍了一下大腿。
从歌者人生的叙事，仅用了一个小节和一句歌词，就唱到众生，这是什么神仙歌词。
更让葛宏击节的是，其中的转换竟没有一丝突兀。
他曾经在各档节目里，毫不留情的批评过新生代音乐人。
“我说过乐坛后继无人，这话没有一句夸张。”
“并不是没有人在做音乐，太多的年轻歌手，他们成长环境优渥，轻易就能接触到音乐最技巧的东西。”
“他们喜欢炫技，他们理解高级，可为什么他们的音乐火不起来，只能在特定的圈子里传播？”
“因为传播本身，就需要具备大众的特质！”
在某种程度上，葛宏的话不失为一种善意的提醒。
在他看来，很多年轻的音乐人，他们选择的音乐方向都更倾向于独立的世界，表达自我，特立独行，宣扬個性，这些都是很好的内容。
但唯独不会去关注更宏观的东西。
音乐是自由的，并没有人规定必须要表达什么。
你可以唱的很小，小到雪花飘进嘴里的感觉。
你也可以唱的很大，大到你对生命的思考。
江修哲还在继续唱着。
很多人开始跟着他的歌声轻唱。
葛宏回头看看观众席里站起来的人群，再一次感受到了这首歌所带来的共鸣。
他心里一直希望音乐所表达的那种意，今天，《平凡之路》做到了。
只是他没有料到，这首歌的精彩还没有结束。
紧跟而来的唱段，江修哲坚持选择钟选第一次教唱时的版本。
每一句的结尾，都跟写好的歌词不一样。
这感觉，就像是一种新的语言。
完全融入到旋律中在诠释情绪。
在练习和彩排的时候，江修哲怎么也唱不好这几句。