希斯莱杰表现的很完美，但整个剧组跟不上他的节奏，镜头里的画面感觉还是差点意思。
“ready，action！”
“cut！”
他知道对于小丑这个角色，整个剧组没有人比希斯莱杰更了解，更有体会！
山河回过神来，看着一旁消瘦忧郁的希斯莱杰回答道：
“你的表演很出色，只是摄影画面和光线给人的感觉还差点意思，你也来看看！”
为了与小丑说声完美的再见，他不仅在三个月里减重了近四十磅，而且在洛杉矶贫民区实实在在的生活了一个月。
亚瑟这个角色的一生已经在他脑海里有血有肉，轮廓丰满。
通过整个下午的反复拍摄测试，山河与整个剧组都确定了一点：
冷暖色调的强烈对比是这部电影最大的画面特点。
…
而阶梯两边暖色调的路灯，让让整个画面冷暖对比强烈，画面里的世界生动起来，而亚瑟被衬托的更加疲惫无力。
在山河一声令下，整个剧组三组摄影镜头，紧紧的跟随着希斯莱杰开始了第一个电影场景的拍摄。
“希斯，你的状态很完美，我需要你继续保持，我们可能需要在这个场景上反复测试！”
亚瑟想与一般人一样生活，想拥有爱情、事业和幸福，他有缺陷，但也有向向往和梦想，可惜这个世界的光太少了，不会给他任何机会。
就在自己走到崩溃边缘之时，丘出现了！
他用一个小丑诞生的故事让自己找到了解开死结的线头。
“cut！这个镜头过了！”
山河站起身来，挥手向剧组众人说道：
“今天就到这里，大家收工休息，我们明天继续！”
当天晚上，剧组的几个核心人物山河、劳伦斯谢尔、希斯莱杰以及灯光师等人可没有闲着。
他们开始对着今天的拍摄画面进行回看选择和讨论。
一直到深夜，几人确定了第一天拍摄的两个镜头：
第一个是摇拍镜头，摄影机从热闹的大街上转过来，直接揭示出楼梯的场景。
画面里，亚瑟佝偻着背，非常疲惫地、艰难地爬楼梯。
这个楼梯，毫无疑问就是亚瑟现实生活困境的具象化场景。
电影就是如此，不能用文字去描述，甚至没有语言，而是将一切抽象具象化。
这里用的一个长焦镜头效果很棒，长焦能够压缩空间，让前景和背景贴得更近。
画面中的亚瑟感觉就像是一把拍在了这个楼梯上，而且，空间的压缩也让楼梯显得更陡，更加凸显了爬楼梯的艰难。
同时，楼梯占满了整个画面，饱满的构图时刻在传递给观众压抑感。
随后，镜头上摇，揭示出整个楼梯。
山河很注意顺序，开始是热闹的街道，亚瑟身处在人群中。
镜头摇过来，小丑只剩下一个人，独自面对扑面而来的楼梯。
这是亚瑟的回家必经之路，这个镜头为接下来的情节做好了足够的铺垫。
多数人回家是卸下压力，进入温馨的港湾，亚瑟回家，却是进入了孤独、高压、艰难、封闭和痛苦。
最后镜头上摇，揭示出这个楼梯的长度和高度。
希斯莱杰的表演很惊艳，全身的肢体语言都在向观众传达出一点：
亚瑟的人生将会是一场悲剧。
第二个镜头就是路灯亮起的广角镜头，对这个镜头，几人都很喜欢！
广角镜头扩大了，整个视野，让整个台阶变得更加狭窄和压抑。
冷暖色调的强烈对比让画面的鲜活感十足。
与上一个阶梯镜头里亚瑟的灰暗人生相衔接，那个镜头是电影的开始阶段。