“骨龙的武侠创作历程可以分为四个时期。一，探索期。时间大约是60年到64年，60年，骨龙一连出版了六部武侠小说，显示出了惊人的创作力。他在这一时期不断探索武侠创作艺术。《失魂引》首次引入推理的结构方式和技巧，《游侠录》对“侠”与“武”两者的关系作了比较深刻的思考，《浣花洗剑录》有意识地描写人性的种种。二，成熟期。时间大约是65年到67年，《大旗英雄传》预示着骨龙开始形成自己独特的风格，大侠铁中棠是骨龙小说中第一个血肉风满的形象，67年《绝代双骄》的问世，则树立起一块里程碑。它标志着骨龙武侠小说风格的真正成熟。三、鼎盛期。时间大约是68年到73年，以68年发表的《多情剑客无情剑》为标志，骨龙创作进入全盛期。其创作热情空前高涨，名作佳构不断涌现，《萧十一郎》、《流星·蝴蝶·剑》、《楚留香》系列、《陆小凤》系列、《欢乐英雄》、《七种武器》等，都堪称武侠佳构。这些作品奠定了骨龙在大夏武侠小说史上的地位。在金蛹引退后，骨龙被推上了“武林盟主”的宝座，成为众人模仿的对象。第四、衰退期，时间大约是74年到83年，与全盛时期的作品相比，这个时候骨龙作品的艺术水准下降了不少，84年出版的《猎鹰·赌局》成为其最后的绝唱。”
“骨龙是一位富有创作性的作家，他把求新、求变、求突破作为自己创作的自觉追求。这突出地表现为注重对人性的深入挖掘，写出了人性的深刻性和复杂性，塑造了生动的人物形象。他曾经说过，武侠小说应该多写些光明，少写些黑暗，多写些人性，少写些血。人性并不仅是愤怒、仇恨、悲哀、恐惧，其中也包括了爱与友情，慷慨与侠义，幽默与同情。对人性的自觉意识使骨龙小说与传统的武侠小说在主题形态和人物形象方面，有了显着的区别。李寻欢、萧十一郎、楚留香、陆小凤、江小鱼等人物以其丰富的人性内涵和鲜明的性格，成为武侠小说中着名的艺术形象。”
“骨龙小说具有较强的现代意识。其一，在“武”与“侠”两者的关系上，骨龙明显地表现出了重“侠”轻“武”。他不再拘泥于武功以快取胜，而是着力表现人物的侠义精神，追求“功夫在武外”的效果。其二，大量表现现代人的生活、心理和观念。如追求个体的地位，追求个性自由。同时还在《萧十一郎》、《多情剑客无情剑》等作品中竭力渲染现代社会普遍存在的孤寂感。”
一口气说完骨龙，见无人提问，那名博士生又说起了金蛹。
“55年，金蛹发表了第一部武侠小说《书剑恩仇录》，一举成名，此后，他笔耕不辍，至72年年底宣布“封笔”，在不到20年的时间里，共出版了15部武侠小说。他又花了10年把这些武侠小说修订了一遍，于82年推出一套《金蛹作品集》，为了使读者易于记忆、辨识，金蛹把《越女剑》以外的14部小说书名的第一个字，做成了一副对联：“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。”
“金蛹小说创作大致分为三个时期，《书剑恩仇录》和《碧血剑》是早期的创作。在这两部作品中，初出武林的金蛹表现出了巨大的潜力，他将西洋文学手法融入武侠小说的传统形式之中，鲜明地体现出“新派”特征。从57年的《雪山飞狐》开始，金庸的创作进入成熟期。至64年《倚天屠龙记》为止，在整个中期创作中，金蛹一直保持着强劲的势头，名篇佳作不断涌现。其中，《射雕英雄传》则以大手笔的气势奠定了金蛹“武林盟主”的地位。65年推出的《天龙八部》和《侠客行》，更是将武侠小说推向高chao，后期创作的《笑傲江湖》和最后一部《鹿鼎记》等，每一部都是精品。”
“金蛹小说具有深刻的文化意蕴。在大夏传统文化中，儒、释、道三家最为引人注目。金蛹的三部巨着《射雕英雄传》、《天龙八部》、《笑傲江湖》正与这三家对应。此外，金蛹还将传统文化的诸多方面，如琴、棋、书、画、医、相、卜、坞及山、水、花、草等等，一起融入作品中，构成了禾协的艺术境界，从而提高了武侠小说的审美意识和文化的层次。”