“商业电影当然是市场重要。我已经有十多年没有接触文艺性质远远超过商业性质的电影了,所以在我这个影视老板眼里,肯定是电影的商业性比较重要——但事情没有绝对性,我们幼安每年也会争取拍出叫好的艺术片的。”
“那你觉得作者电影,应该坚持艺术第一嘛?”
“作者电影,如果他能说服金主投资,坚持他的艺术第一,那我其实也是支持的,但是事情很奇怪,很多作者坚持的根本不是艺术第一,而是洋人艺术第一。”
“洋人了的艺术第一…”
“《雄狮少年》最近比较火吧?但是也引起了争议对不对?按照常理,导演为了声誉,或者说为了下一部计划,是不是应该服软,向观众道歉一下?但是咱们这位导演偏不,救认为他没错,扯什么‘艺术是独立的,审美是多元的’,审美既然是多元的,那你关上门自娱自乐不就完了?干嘛要惹得观众不痛快?”
“谁不知道他的眼睛造型是怎么回事?不就是跪舔洋人嘛?你跪舔洋人,应该拿到国外艺术节上,请洋人夸你几句啊,你没本事拿到国外去,非要在国内上映恶心自己人,我只能说这位导演,脑子里都是水。”
“您觉得为什么会出现这种情况?”
“自以为是艺术家呗!其实就是跳梁小丑而不自知罢了。这种人这种事,他心里和明镜似得,但他就是故意做,就是要故意找不痛快…这种人,神经病!“
记者没敢继续讨论这个话题,而是换了一个问题:“最近一段时间,好莱坞大片票房萎靡,你觉得是什么原因?”
“电影题材拍腻了,不思进取,没有创新性,观众们对类似的场景、桥段、故事,已经没有什么新鲜感了,其实不只是好莱坞,咱们内地的电影市场也有这种状况,很多人创造力没有体现出来,尽玩一些老掉牙的套路,这个我也不着调是不是电影人创作力遇到了周期性的衰退,似乎全世界的电影人都面临这个问题了。”
“那你觉得你自己呢?”
“我也遇到这个问题,但我能咬着牙挺过去,办法很简单,多读书,多接触,多体会,所以我才当演员参与拍戏,为的是体会一些新鲜感,让自己的思维能继续活跃。”
“很多观众都很关注你未来的电影计划。”
“我的电影计划?就个人而言,明年应该会有两部电影拍摄,一部和成龍大哥的《楚汉传奇》第三部,另一部是作者电影,我答应了戛纳原主席雅各布先生,会拍一部征战戛纳的作品,但是等他退休了我都没拍呢,实在有点说不过去……”
“那坊间所说的《战狼3》和《吕俊传4》?”
“哦,这已经形成IP了,我会做监制,由新导演负责拍摄,景哥继续出演主角……”
“最后一个问题,你现在能透露一下征战戛纳的电影计划吗?”
“正在剧本创作中,暂时不方便透露。”